分享对当代中国历史的集体回忆
近日，亚洲艺术文献库宣布与M+进行合办之大型展览《宋冬：三十六 历》将于2013年1月21日香港太古坊ArtisTree举行。
艺术资讯：作品评论
行业动态、市场行情、企业新闻、人物访谈、会展报道与政策解读，每日更新；可按栏目分类浏览。
资讯栏目
全部资讯（4517）前言（1194）文化（974）名家（791）展会资讯（248）培训教育（137）关于我们（67）美丽童话（24）期刊（6）
孙玺祥：郁郁乎文哉
我觉得许英辉的作品中可谓是“画中有画”，他的画作里有古往今来，有天地玄黄，有往圣绝学，有天人之际，有秦砖汉瓦，有盛唐钟声……仿佛回到遥远的从前，仿佛往生无垠的世界，安详又忧伤，悠扬又静谧……
墨从容、意从容
李纲较早的作品与其他身处岭南的画者无异，是比较典型的水墨创作，很重视题材的具体描述，以及笔墨趣味上的当代表达。李纲虽然很享受这样的乐趣，但总是不免担心着自己的艺术未来...
追寻文化的印痕——评朱明弢的绘画
朱明弢记得自己从法国回到中国时的情景：一下飞机，看到了灰蒙蒙的中国城市景象，与他在巴黎看到的那种城市历史感、文化感截然不同。这些极大地触动了他的心弦，甚至不乏一种历史的伤痛——泱泱千年的古国究竟在今天有多少历史遗存，可以承载我们的文化记忆和
段君：再生——何玲的绘画
何玲常年从事行为，创作过多件具有力度的作品，在行为艺术界取得过较大的成绩。他的行为作品主要以顽强的生理坚持和肉身体验揭示心灵在今天所遭遇的困境，同时他也创作过对物质进行纯粹干预的行为作品...
象之品味：关于尚涛的绘画
艺术的根本归宿是“品味”问题，尤其是水墨画。那些所谓的“当代性”、“精神”、“个性”、“风格”等，都只能算作作为整体的“品味”某个侧面的表现。艺术家生活在一个特定的时空环境之中，假如他只是强求地去表达“时代”、“地域”等空壳般的感受...
赵伟东的抽象水墨世界
有这样一个现状，在当下明目各种展览中我们发现，大家已经开始不再提中国画这样的概念，取而代之的是水墨画、水墨艺术的表达与界定，这说明水墨在当代已经不再是以往学院用于区别其他画种的分类说法...
李树桥：林天苗的线条语言及其内涵
“线条能够改变事物的价值，将有用的变为无用的，将无用的变为有用的，线条能够聚集也可以粉碎力量，线条能够体现性别，改变身份，线条是你所经历的一个过程。”
半透明的空间——唐可近作评析
成都，是我最热爱的城市之一，那里安逸休闲的气氛，让我常常让我反思人生的真实目的，更重要的是，那里有许多与我交往多年的艺术家朋友。最近，我在那里又结识了一位新朋友——唐可。
唐可：我更愿意打破僵局去冒险
唐可绘画作品的意义不仅仅改变了艺术家对于传统绘画的工作方式，而且打破了观众对于绘画的审美习惯，他赋有日记性和书写性的绘画，揭示了当代人真实的生活和心理状态。
接续气质——唐可的绘画
在古人那里，我们能够得到很多今天没有的精神内容，尽管今天我们可以登临黄山，可是，心境不一定与古人相同。当我们读到古人那些超然的绝对句时...
灵魂需要自我救赎——胡峻涤艺术转型解读
自第一次鸦片战争以来，中国社会文化进程一直处于各种矛盾纠结状态，我们可以从现实生活变迁以及个人情感体验知道它的存在...
具象与视觉叙事——胡峻涤的新画
尽管我一直警惕概念、语词对我们思维和视野的束缚和绑架，然而在这里，我还是不得不援用“具象”这个词作为分析胡峻涤新画的起点。之所以如此，不仅是因为胡峻涤的绘画始终在“具象”的范畴内，更是因为，在他的新画中，我们看到了他尝试通过逸出具象，重建一
穿越 · 呈现
在西方，阐述艺术史或分析艺术作品时，通常会把读图方式，分成这几个要素：1)内容层面;作品背景、意义和指向、时代精神、2)技术层面：人物或景物的细节、色彩、构图等
飘泊者的足迹：评杨劲松
杨劲松如同不安煞车的飞行器，从一个点奔向另一点，从一个主题奔向另一主题，从一个兴趣中心奔向另一个中心。他行踪飘忽，天南地北地飞。他走路和说话比常人快出许多...
有亮光在指引——走进韩洪伟的油画世界
一个画家的性格底色总是会顽强地从他的作品中透露出来。一个画家选择一种技法、一种语言、一种主题，当然有着各种各样的考虑与构思，但在这些理性的思考背后，真正在起着决定性作用的可能还是他自身的性情与格调。
涅槃——浅论瞿倩梅的艺术
瞿倩梅的作品，是从那深厚、苦涩、粗砺、原始的生态环境中找到了绘画的新感觉，叩响了她的“内在音响”。那是她灵魂深处的感动，是她任情恣性置功利于度外的真性情，是她心灵的皈依，艺术的殉道...
透过表象显精神——观商亚东画作有感
他可能是一名废品收购员，穿着破旧却又整洁的工装，蜷缩在地上的一张旧床垫上。他看上去很冷，所以让裸露的左右手躲藏在脸部下方和双腿之间...
广曜：推图辨象
虽然艺术可重复生产是符合大众的审美趣味的，但是这并不具备象本杰明（Walter Benjamin）所认定的那种艺术魅力——神韵。对观赏者来说，艺术作品的吸引力不是来自对某种事物的好奇心...
符号、物品：评宋永进油画作品《品牌》
通常意义上的物品，一旦负载了人的精神，则蜕变为另一种存在。这种“符号化”的指认使物品获得了一种角色与身份，进而作为文化的表征而变成活生生的对象...
刺·蕊拉丝钉——赵燕峰的艺术语言和寓言
我时常在反问自己：每件刺激的作品都是好作品吗？最刺激的东西就能成为艺术吗？后来我想清楚了，答案：不是；但刺激的作品中不乏有好的作品是必然的。比如情色、暴力事件永远给人刺激感...
喜见泼彩新境界——陈无忌的山水画
陈无忌是一位功力深厚的年轻画家，时寓狮城，时还申江，工写兼善，山水、人物、道释、花鸟并工，早已在同辈中异军突起...
布拉格国家博物馆前自焚者纪念雕塑
这件雕塑非常不起眼，它位于在捷克首都布拉格国家博物馆前的人行道上，假如没有人专门提示，路过的人很可能会忽略它；就算它被一个不知情的人留意到了，也很难明白，好好的人行道上，为什么出现这个东西？
深沉静穆的山水之境——王晓峰山水作品解析
王晓峰的山水作品弥漫着一种开阔、辽远的景致特征，他从未将那些现实中的山水在画面中进行重复的罗列组合与直观再现，他试图将那些来自于客体自然的山山水水进行主观情感的提炼与概括...
节奏之美——读朱耷《仿北苑山水图》
八大是四高僧里艺术造诣、艺术成就最高的一位。在中国画的历史上，八大独树一帜，不与人同。在一次八大研讨会上，我见到八大早年画的一幅手卷，学的是徐青藤...
解读潘玉良的中国画：从白描到彩墨
1984年春，旅法艺术家潘玉良的4000多件遗作运回国内，这位曾活跃在1930年代中国画坛的艺术家在20世纪50、60年代创作的一批中国彩墨画引起了艺术界的巨大反响...
黄裳的书法波澜不惊
近几天，看得多的一本书，即舜威兄赐赠的《惊鸿集》。这本书是黄裳的书跋集，考据精审，叙述清晰，文字朴实，余音远大，与其他著作并无二致...
对历史记忆的重述——以新历史题材作品的分析为例
新历史题材的艺术创作提供了观察历史的新角度，也推动了与传统史官完全不同的历史意识的出现，但是此类艺术创作并不是以修正历史为目的，而是艺术家个人对历史的独特表达...
朱伟水墨，当代艺术的另一种腔调
被称为“老朋克”的画家朱伟能画出《北京故事》、《中国，中国》这般灵光乍现的作品，如果没有源自血液并源源不竭的激情...
劳尔•扎穆迪奥：张啸天——超越常规的绘画
纯粹的抽象艺术的发展以及它所谓的在中国的“较晚”的出现提出了一些有趣的问题。这种非再现的风格的历史合法性的发展基本上就等于现代主义的历史...
栏目说明
关于艺术资讯：本栏目覆盖行业动态、市场行情、企业新闻、人物访谈、会展报道、政策解读与技术文章，内容来自协会、企业、科研院所与本站采编，按发布时间倒序排列，可按栏目分类浏览或关键词搜索。读者可据此了解产地供需变化、品种涨跌与监管政策动向。